Cultura local

Palabras al viento, en el homenaje a Henestrosa

En la Sociedad de Geografía y Estadística del Estado de México, recuerdan al escritor oaxaqueño

Por: Silvia Márquez / Toluca

En el siglo XIX, antes de la invención de la fotografía, era común que las familias adineradas hicieran retratos de los niños muertos para conservarlos en la memoria. De cierta manera, la tradición estaba relacionada con la iconografía establecida para la Virgen María durante su muerte y la Asunción, tales como una corona de azahares, rosas en la mano, palma o vara de nardos, azucenas y sábanas blancas.

Durante las epidemias, el incremento de la mortalidad infantil hizo que el número de pedidos para los pintores de la época también fuera en ascenso. Para “adelantar” el trabajo, algunos retratistas elaboraban varios óleos con diferentes elementos, dejando al rostro del niño incompleto a fin de terminarlo al tener al recién fallecido frente a ellos.

Ayer, en la Benemérita Sociedad de Geografía y Estadística del Estado de México, se rindió un homenaje póstumo al escritor oaxaqueño Andrés Henestrosa. Los discursos y menciones podrían tener una o varias similitudes en la descripción antes hecha de los retratos póstumos preelaborados, pues los lugares comunes en los que cayeron los oradores permitieron pensar en más de un político, dejando de lado la imagen de Henestrosa.

Durante las palabras, que hablaban de todo y de nada a la vez, se entretejía la ausencia de un homenaje al escritor. Tal parecía que se exaltaba al recuerdo de un hombre, el político tres veces diputado, una senador y, por cierto, Medalla al Mérito Benito Juárez de la Sociedad Mexicana de Geografía y Estadística.

Si bien se recordó que Henestrosa fue pieza clave en la fonetización del idioma zapoteco y su transcripción al alfabeto latino, sus palabras traducidas a poemas se tocaron de manera tangencial. Los discursos se llenaron de tintes folklóricos, tratando de hacer una descripción de los colores de Ixhuatán, Oaxaca, como quien toma una deslavada bandera indigenista.

De lado también quedaron el contador de historias, o aquel niño que recorrió muchas leguas de playa esperando ver a la sirena del mar en Los hombres que dispersó la danza.

Pedro Salvador Ale, haciendo un recuento de las palabras a los amigos ausentes, fue el primero que habló de la manera en que la literatura moldea la vida del ser humano; Francisco Javier Estrada aprovechó el micrófono para hablar del trabajo propio y la relación personal con Alí Chumacero; Graciela Santana Benhumea intentó, a través del cancionero popular mexicano, hilar una imagen de los paisajes literarios y geográficos de Henestrosa, mientras que Gerardo Viloria recordó al hombre “que no estaba maduro para morir”.

Tal parece que el homenaje no fue de interés para el público en general, pues, aunque hubo muy poca difusión, sólo llegaron cerca de treinta personas, en su mayoría alumnas de una escuela cercana que pasaron lista de su clase en el evento.

Encuentro de cortometrajes en la UAEM

* La novedad para este 2008 es un estímulo extra, de 15 mil pesos, así como una selección más estricta de los videos

* Los jurados serán de la propia UAEM, pues hasta esta etapa "estamos haciendo el encuentro muy doméstico", según organizadores

Por: Silvia Márquez / Toluca

El encuentro de primavera de video corto A pantalla abierta ya lanzó su tercera convocatoria abierta a toda la población de videistas en los géneros de ficción, documental y animación.

Hasta el 14 de abril, la Universidad Autónoma del Estado de México (UAEM) recibirá los documentos audiovisuales, con una duración máxima de 20 minutos, que se exhibirán a finales de mayo en el Teatro Universitario de Cámara "Esvón Gamaliel".

Víctor Nava, organizador del encuentro, dijo en entrevista con IMPULSO que para este 2008 la "novedad" está en que "se gestionó otro estímulo", pues, aunque no es propiamente un concurso, los mejores trabajos en cada categoría recibirán 10 mil pesos.

"Este año se va a implementar uno más, de 15 mil pesos, para el trabajo que, según el jurado y de manera unánime, sea el más atractivo o el más aportativo en cualesquiera de los géneros", explicó.

El encuentro ha recibido en promedio 50 propuestas en cada una de las dos ediciones anteriores, pero, al ser una convocatoria abierta, la calidad de los cortometrajes no es homogénea. Durante las proyecciones se pueden ver tanto trabajos profesionales como videos caseros, incluso, recordó Nava, "en una ocasión recibimos videos de bautizos y bodas familiares".

Ante esta problemática, la edición 2008 del encuentro será más estricta en cuanto a los requisitos de los videos para formar parte de la competencia y proyecciones. "La idea es de exhibir todos, pero en esta ocasión, dependiendo de las exigencias, vamos a hacer una selección (...) les vamos a dar prioridad a los que estén bien, porque en la edición anterior algunos no ameritaban proyectarse. Ahora vamos a tener cuidado en seleccionarlos y que luego se vayan depurando en las exhibiciones, dependiendo también del número de trabajos que se presenten", dijo Nava.

Una cláusula de la convocatoria explica que "las copias de los trabajos participantes pasarán a formar parte del acervo videísta del Cineclub, por lo que no serán devueltas". Además de las proyecciones durante en encuentro, según Víctor Nava, los cortometrajes se han llevado a distintas Unidades Académicas de la propia Universidad, e, incluso, los trabajos recibidos en el 2006 se presentaron en París, Francia, aunque sólo a manera de exhibición.

Respecto de la poca difusión de los cortometrajes, o los alcances simplemente locales de los mismos, Nava consideró que "la idea es estimular la creación", para después entrar "un poco más en la proyección".

"En este momento buscamos que se genere una inquietud de los creadores y después, cuando tengamos más trabajos, vamos a hacer una selección bajo un criterio que pueda ser atractivo para el público en general".

Con respecto a los jurados, Nava dijo que se conservará la misma estructura, con el fin de que "ellos conozcan los trabajos anteriores y puedan tener un parámetro para estos nuevos trabajos".

Gastón Pedraza y Octavio García serán los encargados de calificar los cortos. "Nos decían que por qué no traíamos a gente de otros lugares o conocedores de prestigio, pero creo que hasta esta etapa estamos haciendo el encuentro muy doméstico. Quizás para el siguiente, ya que se consolide un poco más, sí traeríamos otro tipo de jurados".

Sin embargo, Nava piensa que una de las premisas principales del encuentro es "dar participación a nuestra gente", incluyendo a los jurados, "porque hemos visto que cuando invitan a gente de fuera, califican bajo otros criterios. Una persona de otro lugar no entiende nuestra situación, lo ven desde otra perspectiva".

Hasta el momento no se han recibido trabajos, pero se prevé que en los últimos días de vigencia de la convocatoria se pueda hablar de una cifra similar a la de años pasados. La etapa de recepción se cerrará el próximo 14 de abril, para que en mayo y junio se inicien las proyecciones.

La convocatoria completa se puede consultar en la página de la UAEM o a los teléfonos (722) 2 77 35 26 y 27.

Presentando

Vernissage à L’Alliance Française

Por: Silvia Márquez / Toluca

A partir del jueves pasado, la Alianza Francesa de Toluca recibió una nueva exposición plástica para abrir el año.

Vernissage, de Martha Gaytán Iniestra es una colección de acuarelas de mediano formato, donde la autora pretende explorar las posibilidades de dicho medio con temáticas rurales y arquitectónicas.

Enfocada en el color y una propuesta figurativa, Gaytán Iniestra navega entre pinceladas un tanto predecibles y con trazos clásicos de la acuarela, técnica que fue emplada frecuentemente por los pintores diletantes de la segunda mitad del siglo pasado.

Ésta técnica, empleada desde el siglo XV, ha contado con múltiples representantes como Albrecht Dürer o Joseph Mallord William Turner, y permite innumerables posibilidades de composición.

Biblioteca Mexiquense del Bicentenario

El descuido en las ediciones y un contenido por debajo del nivel esperado demeritan uno de los proyectos editoriales más ambiciosos del Estado de México

Por: Roberto Bantara / Toluca

Hasta el momento no todos los mexiquenses tienen acceso a la Biblioteca Mexiquense del Bicentenario que, entre sus ediciones, tiene libros que bien podrían ser considerados como joyas por el trabajo que se realizó en ellos.

Un ejemplo es "Conventos mexiquenses, esplendor del arte virreinal", de la "Colección mayor". La empresa Industria Fotográfica Mexiquense propuso este trabajo y se encargo, al parecer, de todos los detalles, dejando la edición al gobierno del estado.

Aquí se encuentran todos los conventos que hay en la entidad. Habla de 29 en total y, en todos, describe un poco de historia, la ubicación y detalles importantes del estilo.

Éstos se encuentran divididos en tres capítulos: "Joyas originales", "Huellas del pasado" y "Un respiro de identidad". Aunque no es tan sencillo entender la clasificación que hicieron, no molesta en lo absoluto ni a la lectura ni a la contemplación.

Antes de llegar a la parte importante, otros tres capítulos sirven de introducción: "Las tierras de América", en la que comienza mencionando a Colón y a los reyes de España y habla de la Conquista y de la Colonia para rematar con un ensayo sobre el escenario actual.

El segundo capítulo está bastante desaprovechado. Da un repaso de las órdenes religiosas, jerarquizándolas, al parecer, por su llegada al estado, pero sin alguna ilustración y dando un repaso muy general por ellas. Eso sí, diciendo quiénes fueron los primeros frailes que arribaron.

El tercer capítulo, y previo al listado de conventos, habla sobre la generalidad de los conjuntos conventuales. En él se describe, también muy grosso modo, la distribución estándar de los edificios. Como el resto del libro, parte del entendido de que el lector conoce poco más de los conceptos básicos y especializados. Pareciera que fue más importante mostrar las fotografías, que hacer un documento para análisis históricos futuros, como otros libros de la Biblioteca.

Sin embargo, con él, el gobierno del estado puede hacer regalos asombrosos que, para quien lo sepa valorar, tiene un valor artístico altísimo.

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Lo bueno

Hasta este momento no se había realizado un proyecto similar. Aunque no profundiza en cada punto, se entiende a la perfección, ya que la idea era generar un único documento que diera fe de los conventos que hay en la entidad.

Lo malo

Se nota el interés por el Consejo Editorial por hacer del libro un objeto hermoso. Sin embargo, la encuadernación es lamentable. El pegamento es corriente y los hilos con los que está cosido se rompen con facilidad. El ejemplar con el que cuenta IMPULSO Estado de México no soportó dos hojeadas cuando comenzó a presentar fracturas en la estructura. Pronto estará roto.

En cuanto a la impresión, en muchas páginas hay "fantasmas", sobreimpresión y, en otras más, manchas hacen que se pierda la atención.

Para un libro de estas características era de esperarse una fotografía única. No es así. Pocas tomas aéreas y, en general, poca estética conceptual y no se nota relación entre la gráfica y el texto. Mientras uno resalta un detalle, el otro no. Sin embargo resulta bellamente ilustrado en conjunto.

La OSEM, de gira en 49 ciudades norteamericanas

Con un costo de 27.5 millones de pesos y 67 días de viaje, ésta es la expedición más ambiciosa de la Orquesta Sinfonica del Estado de México

Por: Silvia Márquez / Toluca

A partir del 15 de enero, y durante 67 días, la Orquesta Sinfónica del Estado de México (OSEM) estará de gira por 19 estados de la Unión Americana.

Nueva York, Illinois, California, Florida y Missouri, entre otros, forman parte de los estados que recibirán interpretaciones de compositores mexicanos como Silvestre Revueltas, Carlos Chávez y José Pablo Moncayo; del repertorio español con Enrique Granados, Manuel de Falla y Joaquín Rodrigo, así como del acervo internacional de Ludwing Van Beethoven, Félix Mendelsohn, Robert Schuman, Johannes Brahms, Jean Sibelius y Sergei Rachmaninoff.

Acompañados de tres solistas, el guitarrista Alfonso Moreno, el pianista Leonel Morales y Xon Quon al violín; la OSEM verá concretada la invitación hecha por la Columbia Artists Management hace tres años y medio para visitar Estados Unidos.

Con un costo total de 27 millones y medio de pesos, según dijo el Director General de la OSEM, Enrique Bátiz, "5 aportados por la OSEM, 19 de la Columbia Artist Management, 3.5 del patronato de la orquesta, 1 de la SEP y casi 2 del Conaculta", ésta gira se une a la lista de países en los que ha tocado la orquesta mexiquense y que incluye a China, Polonia, Francia, Alemania, España y Estados Unidos por primera vez en 1985.

Durante la presentación de la gira a la prensa, el Gobernador del Estado de México, Enrique Peña Nieto, expresó una y otra vez la importancia de la internacionalización de la cultura, principalmente "para crear identidad estatal y que ésta se proyecte al extranjero", por lo que denominó a la OSEM la "gran embajadora de nuestro Estado en la cultura".

Por otra parte, Enrique Bátiz, no dejó pasar la oportunidad de mencionar que las presentaciones de la orquesta en territorio estadounidense son "una misión cultural para la cual no encuentro precedentes", refiriéndose a los 67 días de duración de la gira.

Poco después de la presentación, Bátiz aclaró que a cada músico se le pagarán 80 dólares diarios para alimentos y 60 por concierto.

Y hablando de los músicos, sobre los constantes rumores de tensión en el ambiente de trabajo de la OSEM, Bátiz Campbell sólo dijo "hasta ahorita no hemos tenido ninguna queja por escrito".

Subasta de la UAEM, tal vez la última en Toluca

Poca gente y menos obras vendidas en la subasta que organizaron la Fundación UAEMéx, Summa de Talentos y el Museo Leopoldo Flores

Por: Silvia Márquez / Toluca

La voz vibraba a través de un micrófono. Los últimos minutos antes de dejar caer el martillo hicieron cálida la velada.
Paul Achar, el encargado de llevar la subasta, se acercaba a las personas que resistieron en su lugar y con un discurso casi al final intentó estimularlos a alzar las paletas: “el arte es una inversión”, “estamos ayudando a estudiantes con becas de movilidad”, “vendimos ayer en Veracruz una obra parecida al doble de precio”, “compremos a nuevos artistas”, repetía una y otra vez.
Animaba a los edecanes a acercar más los cuadros a los posibles compradores. “Déjalo que lo sienta”, les decía. Con gritos, susurros, la voz entrecortada, manotazos al aire, sonrisas; en todos los tonos y formas posibles, pero nada. Ante poco público, poca compra. No había mucho qué hacer.
Salieron a piso obras de todo tipo y con diversas firmas plasmadas sobre ellas: Santos Balmori, Rony Shubich, Adriano Silva Castañeda, Yolanda Quijano, Xólotl Polo y Alejandro Quijano, entre otras, que, sin mucho éxito, tuvieron que regresar, ser embaladas y esperar nuevos compradores, tal vez en otra ciudad, un una galería extranjera o en una subasta exitosa.
Las obras con un precio de salida de cero pesos lograron las pujas más atractivas de la velada, pero los bolsillos de los compradores no aguantaron mucho y éstas terminaban antes de llegar siquiera a los 2 mil pesos. Con esa suerte se fueron obras de Jorge Velarde, Isaac Holoshutz, Dina Eugenia y el propio Paul Achar, entre otros.
Poco a poco obras plásticas de diversos estilos, técnicas y formatos pasaban frente a los ojos y salían de la sala. Los asistentes tomaban vino o comían algún bocadillo que los meseros ofrecían, pero sólo las manos de algunos eran las que se mantenían ocupadas con las paletas de subasta.
Cuando se anunció que sería subastada la obra de José Luis Vera, director de la Escuela de Artes de la Universidad Autónoma del Estado de México, alguien preguntó: “¿y él dónde está?”. Nadie supo la respuesta.
La ausencia de los artistas locales, como alumnos y maestros de la Escuela de Artes, los integrantes del taller de experimentación gráfica La Pintadera o los ganadores del concurso Arte Abierto, Arte para todos, mostró la apatía que se tiene en esta ciudad hacia los proyectos culturales, no se diga desde las autoridades, sino desde los propios artistas de los que se subastó obra.
Del lado de las autoridades culturales, no se contó con la presencia del rector de la UAEM o algún representante personal, ni de secretarios universitarios, ni siquiera la de Difusión Cultural, Lucila Cárdenas, o el Presidente de la Fundación UAEMéx, César Camacho, quien, si bien dejó su postura hacia algunos cuadros antes de la subasta, no estuvo presente en el evento.
Sólo dos directoras de museos locales, Celina García del museo organizador y Margarita García Luna del “Luis Nishizawa”. Ningún director de Centros Regionales de Cultura.
El público: en su mayoría integrantes de la Fundación UAEMéx o trabajadores del Museo Universitario “Leopoldo Flores”.
En el ambiente reinaba una escasa participación por parte de invitados especiales y la imagen de artistas comprando la obra de otros artistas, ya sea por solidaridad, para conservarla en el grupo o para venderla a un precio mayor en otras circunstancias.
La energía del subastador se mantuvo hasta el agradecimiento final a los escasos compradores que quedaban en el salón, cerca de las 22 horas del jueves, pero la promesa de otra subasta en Toluca se diluyó en el aire, se escondió tras las paletas no entregadas y debajo de las escaleras que no subieron aquellos que en teoría están comprometidos con el arte y la cultura.

Hoy, la subasta de la UAEM

A partir de las 17 y hasta las 22 horas, obras de arte estarán en puja

Por: Silvia Márquez / Toluca

El día de la subasta de gala de la Universidad Autónoma del Estado de México, ha llegado. Hoy a partir de las 17 y hasta las 22 horas, obras de arte de jóvenes y maduros maestros de la plástica mexicana y mundial, saldrán a puja para los compradores de esta ciudad.
La Fundación Summa de Talentos, la Fundación UAEMéx y el Museo Universitario “Leopoldo Flores” unieron esfuerzos para llevar a cabo una subasta, cuyos fondos reunidos se irán en beneficio del Programa Anual de Becas de Movilidad Estudiantil.
En el martillo estará el maestro Paul Achar, quien además es pintor y colaborador de IMPULSO Estado de México.
Las obras que estarán en venta son de artistas entre los que se encuentran Lucille Wong, Tanya Janco, Dina Eugenia, Alejandro Quijano, Paul Achar, Jesús Saldívar, Adriano Silva Pantoja, Raúl Anguiano, Santos Balmori, Rony Shubich, Adriano Silva Castañeda, Alfredo Zalce, Francisco Toledo, Leonora Carrington, Leopoldo Flores, Yolanda Quijano, Xólotl Polo, entre otros.
A diferencia de otras subastas, por primera vez entrarán a piso obras de jóvenes egresados de la Escuela de Artes de la UAEM, así como profesores de la misma institución y artistas independientes conocidos en el ámbito local que han sido ganadores del concurso Arte Abierto, Arte para Todos que organiza el Museo Universitario “Leopoldo Flores”.
Con la intención de fomentar el coleccionismo de arte y llegar a la mayor cantidad de personas posible, la Fundación Summa de Talentos llevará, como el año pasado, una subasta que promete ser totalmente lúdica. El elemento extra en este tipo de eventos es ese, pues, según Achar, hay que dejar que el arte gire en torno a nosotros; “qué mejor que el museo camine alrededor tuyo”.
El subastador invitó al público en general, “aunque no compren, tienen que estar sólo por el hecho de conocer la dinámica de una subasta y también, por qué no, para conocer a las promesas de la plástica mundial. Tenemos obras de artistas consolidados y de aquellos que con pocos años dentro del arte (con pocos me refiero a más de 20), ya se han hecho de un nombre importante”.
Además, dijo que como caracteriza a las subastas de Summa de Talentos, se venderán quince obras con precio de salida de cero pesos, una oportunidad que permitirá acceder a obras originales a un precio por debajo del precio de taller.
La cita es en el Salón “Real del Oro” del Hotel Quinta del Rey ubicado en Paseo Tollocan Ote. km 5.5, San Jerónimo Chicahualco, Metepec, Estado de México, de las 18:00 hasta las 22:00 horas. La entrada es gratuita.

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Para saber más

Una subasta o remate es una venta organizada de un producto basado en la competencia directa, y generalmente pública, es decir, a aquel comprador (postor) que pague la mayor cantidad de dinero o de bienes a cambio del producto. El bien subastado se adjudica al postor que más dinero haya ofrecido por él, aunque si la subasta es en sobre cerrado, el bien se adjudica a la mejor oferta sin posibilidad de mejorarla una vez conocida.
Tradicionalmente en la teoría se reconocen dos grandes tipos: la subasta en sobre cerrado (que pueden ser de primer precio o de segundo precio) y la subasta dinámica, que puede ser subasta ascendente (inglesa), descendente (holandesa), o de "todos pagan" (subasta americana). También existen subastas inversas o de compra, en la cual el comprador es quien convoca a posibles vendedores o proveedores. Una nueva categoría de subastas es la de reformas y proyectos donde un subastador adjudica su proyecto al mejor pujador.
En el caso de las subastas dinámicas, al que dirige y adjudica públicamente al ganador de la mejor puja se denomina subastador o martillero, en referencia al uso de un martillo de madera que golpea sobre un mesón para indicar la finalización de la subasta.

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Tipos de subastas

Subasta en sobre cerrado
La subasta en sobre cerrado es aquella en la que los postores presentan su oferta en una sola ocasión. Puede ser De primer precio si el ganador paga el precio que ofreció, o De segundo precio si el ganador paga el precio ofrecido por quien quedó en segundo lugar.

Subasta dinámica
Los postores conocen las ofertas de su competencia y pueden modificar la suya mientras la subasta está abierta. La subasta dinámica puede ser ascendente (inglesa), que parte de un precio de reserva y consiste en que los postores vayan presentando precios ascendentes, ganando quien ofrezca el precio mayor; descendente (holandesa) que se inicia con un precio determinado, superior a todas las ofertas, y que el subastador va bajando por etapas: gana el postor que primero acepta un precio. En la subasta americana todos los postores deben pagar la oferta que hacen, pero sólo el que realiza la mejor oferta obtiene el producto.

La OSJEM cierra temporada

Con la presencia del contratenor Santiago Cumplido y la soprano Stefanie True, la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de México ofrecerá su último concierto del año

Por: Silvia Márquez / Toluca

El concierto de cierre de la temporada XIV de la Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado de México contará con la presencia del contratenor Santiago Cumplido y la soprano Stefanie True, quienes interpretarán arias de Broschi, Handel, Gluck, Brahms y Porpora.
Resalta en la velada la participación de Cumplido, pues la tesitura de contratenor pocas veces puede ser disfrutada por el público musical.
Los contratenores tienen una extension en la voz se sitúa por tanto por encima de la del tenor y coincide con la de contralto femenina pero el timbre de uno y otra son claramente distintos, pues el contratenor emplea el falsete. Pueden ser considerados también altos o sopranos, también llamados sopranistas. Hoy en día, las escuelas que forman a cantantes de este tipo admiten que la del contratenor es una voz que combina los registros de pecho y cabeza para formar un perfecto equilibrio entre ambas y lograr crear una voz homogénea en toda la tesitura del cantante. Por lo general, los detractores de esta idea son personas que siguen ancladas en la concepción del contratenor como poseedor de una voz no natural.
Pero la figura del contratenor se remontan varios siglos en la historia de occidente. Con el nacimiento de la polifonía en los siglos XII y XIII se tienen registros de su uso, que continua hasta el siglo XVIII en las composiciones polifónicas, aunque surge como una alternativa ante la negativa de la iglesia catolica para los castrati, por lo cual quienes podían suplantar de algún modo estas obras liricas eras los contratenores.
Con el nacimiento de la voz solista, el canto acompañado y el desarrollo del Barroco desde comienzos del siglo XVII, al contratenor se le dio mucha notoriedad, escribiéndose para esa tesitura innumerable repertorio solista.
Con la llegada del Clasicismo en la segunda mitad del siglo XVIII, se desplazó por el gusto del nuevo público y de los compositores. El Romanticismo sancionó esta nueva dirección y se generalizó la idea de que el falsete es un canto erróneo, dañino técnicamente, inadecuado y afeminado.
Es en pleno siglo XX, tras la extinción de la práctica de la castración con fines musicales, los contratenores resurgieron como alternativa para los papeles escritos para aquellos divos del bel canto que fueron los castrati; aunque los castrati serán insustituibles en la historia de la música occidental. Sus voces no se pueden comparar ni a las de los contratenores ni a las de las mujeres. La voz femenina es un buen sustituto para ese tipo de papeles por su potencia, brillo y cualidad, pero dista con mucho de lo que debió de ser la voz de los castrati. El contratenor también dista mucho de la calidad de voz de aquellos genios vocales, pero confiere por otro lado a esos papeles la magia de volver a ver a hombres interpretando papeles masculinos con voz femenina.
Actualmente los contratenores son empleados con mayor frecuencia en óperas barrocas que contienen partes escritas originalmente para castrati en tesituras admitibles para su registro vocal.
El programa del concierto de cierre de temporada incluye la Obertura Egmont Op. 84 de L. V. Beethoven, el aria del soundtrack de Farinelli, Ombra Fedelle de R. Broschi, Piangero de la ópera Julio César de G. F. Handel, Veni y Appaga il tou consorte de la ópera Orfeo y Eurídice de W. Gluck, la Obertura Festival Académico Op. 80 de J. Brahms, Alto Giove de la ópera Polifemo de N. Porpora, y Scherzando, Venti Turbini y Lascia ch’io pianga de la ópera Rinaldo de G. F. Handel.
La cita es hoy a las 20:00 horas en la Sala Felipe Villanueva de Toluca. Entrada libre.